10 films majeurs qui n'ont rien gagné à Cannes

Le Festival de Cannes est souvent clairvoyant dans ses Palmes d'or, mais pas toujours.

Dans l’univers prudent et timoré des prix cinématographiques, le Festival de Cannes, tout au long de son histoire, a souvent fait preuve de courage et d’une certaine clairvoyance. Mais pas toujours.

L’édition 2016 va s’ouvrir le 11 mai avec le dernier film de Woody Allen, Café Society (hors compétition). Le jury présidé par le réalisateur australien George Miller aura la lourde tâche de désigner la Palme d'Or. Au risque de laisser quelques chefs-d’œuvre sur le carreau. Voici dix grands films sélectionnés en compétition officielle mais qui n’ont pourtant remporté aucun prix.

Les Enchaînés (Notorious), d’Alfred Hitchcock (1946)

Première édition du Festival : l’un des plus grands Hitchcock n’est pas parmi les onze films récompensés avec le Grand Prix. Apparemment une inversion de bobines rend le film incompréhensible. Mais on le sait, « Le maître du suspense » n’a jamais eu trop de chance avec les prix.

Les Innocents (The Innocents), de Jack Clayton (1962)

Chef-d’œuvre de l’horreur psychologique tiré de la nouvelle d'Henry James Le Tour d'écrou. Partiellement refait en 2001 par Alejandro Amenábar avec Les Autres.

La Grande Bouffe (La grande abbuffata), de Marco Ferreri (1973)

Fable violente et satirique sur la société de consommation avec Marcello Mastroianni, Philippe Noiret, Michel Piccoli, Ugo Tognazzi et Andréa Ferréol. Hué par le public scandalisé, ignoré par le jury, il gagnera néanmoins le prix FIPRESCI (presse internationale).

La Porte du paradis (Heaven's Gate), de Michael Cimino (1981)

« Film maudit » par excellence et l’un des plus grand échecs financiers de l’histoire du cinéma : avec quarante-quatre millions de dollars de budget il ne rapportera que trois millions. Détesté par la critique (et par le public), c’est un film ambitieux et grandiose : à redécouvrir (si possible en version intégrale).

Trois couleurs : Rouge, de Krzysztof Kieślowski (1994)

Dernier chapitre de la trilogie consacrée par le metteur en scène polonais aux couleurs du drapeau français. Donné comme gagnant à la veille, le dernier chef-d’œuvre de Kieślowski va perdre la Palme en faveur d’un autre grand film, Pulp Fiction de Quentin Tarantino.

L'Arche Russe (‪Русский ковчег‬) de Aleksandr Sokurov (2002)‬‬‬‬

Le palais de l’Ermitage à Saint-Pétersbourg, huit-cent-soixante-sept acteurs, trois orchestres, plus de mille figurants, trois siècles d’histoire de la Russie, un seul plan séquence.

2046, de Wong Kar-Wai (2004)

Suite et antithèse de In the Mood for Love. L’atmosphère est la même mais à la linéarité du film précédent le réalisateur substitue la fragmentation du temps et la multiplication des personnages. Plus qu’un film, un monde.

Vincere (Vincere), de Marco Bellocchio (2009)

Un puissant mélodrame sur la montée du fascisme en Italie vu sous l’angle de la première compagne de Benito Mussolini, Ida Dalser. Probablement le meilleur film de Bellocchio après Les Poings dans les poches.

Moonrise Kingdom (Moonrise Kingdom), de Wes Anderson (2012)

Film très coloré sur le monde de l’enfance dans le style de Wes Anderson. Avec Edward Norton en chef scout, Bruce Willis en capitaine de police, Bill Murray en père de famille.

Holy Motors, de Leos Carax (2012)

Film singulier, dur et peut-être pas complètement achevé mais digne d’une récompense, surtout si l’on considère la médiocrité des films français primés à Cannes ces derniers temps.

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